14. − 16. Oktober 2022 / Fr. um 17 Uhr / Am Sa. und So.um 12 und 15 Uhr
URBAN BODIES PROJECT – MEXICO CITY

Yolanda Gutiérrez hat in verschiedenen europäischen Städten anhand von choreografischen Arbeiten, dem Konzept der Dekolonisierung, drei grundlegende Aspekte untersucht: das Persönliche, die Geschichte der Architektur und den historischen kolonialen Kontext der Orte. Sie verwandelt all dies in den performativen Körper, den kolonisierenden Körper und den kolonisierten Körper.

Ausgehend von der Idee, dass diese drei Konzepte ein lebendiges Archiv sind, um den Inhalt ihrer Arbeit zu generieren, bildet sie mit mexikanischen Tänzer*innen ein Team, um den öffentlichen Raum in Mexiko-Stadt zu erkunden.

Diese Erzählungen haben ihren Weg gefunden, trotz der kollektiven Vorstellungskraft, die die Versionen der Eroberer umrahmt und die Versionen der Eroberten trübt.

Dieses Projekt eröffnet einen kritischen und performativen Ort, an dem sich die Stimme und der Körper ausdrücken können, und stellt eine Kolonialisierung in Frage, die bis heute von politischen über wirtschaftliche bis hin zu kulturellen Einflüssen reicht.

Decolonize your mind! Decolonize your body! Decolonize your city!

"Urban Bodies Project- CDMX ist eine interaktive und provokative Show, die vor Energie nur so strotzt. Sie beginnt mit einem Rundgang zwischen dem Palacio de Bellas Artes und dem Templo Mayor durch die Kopfhörer, die uns zur Verfügung gestellt werden; ihre Schöpferin teilt in einem intimen Bekenntnis einen Teil ihrer persönlichen Geschichte mit, während zwei Männer und eine Tänzerin für einige Momente Besitz ergreifen von: Denkmälern, Straßen und Gebäuden der alten Stadt der Paläste; sie verwandeln sie in die ideale Szenographie, um uns ihre eigenen Offenbarungen zu geben. Bereits in der Calle Tacuba (der ältesten Straße Lateinamerikas) gab das Reiterstandbild von Carlos IV., das in gewisser Weise das Ende der vizeköniglichen Ära markierte, einen Einblick in das tragische Ende des Kaisers Moctezuma. Die Hektik der Stadt war kein Hindernis, um 50 Leute auf der Straße tanzen zu lassen, dank der Komplizenschaft der super guten Musik. Als wir die Straße Donceles erreichten, sprang sogar Esperanza Iris aus ihrer Legende, um mit uns zu tanzen, wie in den goldenen Jahren des Theaters. In der Calle Filomeno Mata regte die Statue der Tlatoani Nezahualcóyotl zum Nachdenken über das Fehlen von Statuen von Heldinnen des Heimatlandes an (die historische Unsichtbarkeit der Frauen). Der Haupttempel wurde in eine sensorische Bühne verwandelt, um mit einer interessanten Reflexion über den "mole" (mexikanisches Gericht) der Rassen, der wir Mexikaner sind, und den "Synkretismus", der trotz der Risse in uns wohnt, zu enden. Vier Künstler auf der Bühne. Hervorragende Musiker, ein Dramatiker, 50 Zuschauer mit Kopfhörern und ein gut organisiertes Team haben uns gezeigt, wie vielfältig die Möglichkeiten sind, sich künstlerisch, um das Thema der Dekolonisierung, auszudrücken."
Silvia Elena Gutiérrez Rojas, Schriftstellerin


[Konzept/Leitung/Choreographie] Yolanda Gutiérrez
[Management] Lucia Lilen Heffner
[Assistenz] Elizabeth Palomar
[Audio/Musik] ALTOPARLANTE
[Dramaturgie & Stimme] Antonio Salinas
[Erzählerstimme] Yolanda Gutiérrez
[Kostüme] Andrea Arrieta
[Choreographie/Tanz/Stimme]Jorge Guillén, Aime Irasema Sánchez und Zurisadai González Fuentes
[Foto/Video] Akaash Mora Sahota

Gefördert durch die Behörde für Kultur und Medien und durch den Dachverband für darstellende Künste - Diffussionsförderung.

Mit freundlicher Unterstützung von Sistema Nacional de Danza und Sistema de Teatros de la Ciudad de México

 
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